My Chemical Romance, su vida y su insesperada separación.

Después de 12 años, 4 albums de estudio y 2 en vivo, My Chemical Romance anunció, hace exactamente una semana, de forma repentina e inesperada su separación en la página oficial de la banda:

My Chemical Romance se inició en 2001, cuando Gerard Way - inspirado por, la también banda de Jersey, Thursday e impulsado por los ataques del 9/11 - decidió que tenía que "salir del sótano". Reclutó a Ray Toro y a su propio hermano menor Mikey para tocar el bajo. Iero se unió después de que su banda, Pencey Prep, se separó, y al baterista original Matt Pelissier, quien dejó el grupo después de I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love (2002) y Three Cheers for Sweet Revenge (2004, platino), dando paso a Bob Bryar en 2006 con The Black Parade (platino). La banda se formó a si misma a partir de cero, generando su audiencia en fiestas de sótano en Jersey antes de que explotaran en la "cultura pop", convirtiéndose en la voz de la juventud inadaptada mientras exploraban los límites del rock drámatico. Su sonido emo-punk era apropiado para un comienzo tan sombrío, a pesar de que pasaron mucho tiempo en casi todas las entrevistas de su carrera tratando de distanciarse del género.

Después de su segundo álbum Three Cheers For Sweet Revenge lanzaron su álbum más popular, The Black Parade. Un álbum de ópera rock, que mostraba el amor de la banda por Queen, Pink Floyd y los musicales antiguos y se convirtió en su lanzamiento más exitoso. 

Su mas reciente album fue Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys (2010) su álbum más optimista y directo - directo por su significado en una saga post-apocalíptica establecida en 2019, desde ahí Gerard Way ha colaborado con Deadmau5 en "Professional Griefers", y la banda anunció que lanzaría canciones de las sesiones que precedieron a Danger Days lo que se llamó Conventional Weapons. La banda dijo poco acerca de sus planes para nueva música. Sin embargo, continuaron tocando en vivo durante el 2011 y a principios del 2012.

MCR tuvo varios exitos radiales incluyendo el himno del 2004 "I'm not Okay (I Promise)", el épico "Welcome to the Black Parade" en el 2006 y "Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na Na)" y "Sing " en el 2010, esta última fue interpretada en Glee (tanto en la serie como en la gira) y se utilizó en una campaña de publicidad para American Idol.

En fechas recientes, como octubre del año pasado, la banda informó que estaba trabajando en nuevas canciones para su quinto álbum, y en diciembre del 2011 se presentaron en Yo Gabba Gabba! Especial de Navidad. La última presentación de MCR en vivo fue el 19 de mayo de 2012 en el Bamboozle Festival en New Jersey. 

Después de todo esto, el anuncio de su separación, que se puede leer íntegramente en español a continuación, pareció haber salido de la nada.

"Estar en esta banda durante los últimos 12 años ha sido una verdadera bendición. Hemos llegado a lugares que nunca pensamos que lo haríamos. Hemos sido capaces de ver y experimentar cosas que nunca imaginé posibles. Hemos compartido escenario con gente que admiro, personas que admiramos y lo mejor de todo, nuestros amigos. Y ahora, como todas las grandes cosas, ha llegado el tiempo para que termine. Gracias por todo su apoyo y por ser parte de la aventura."

La primera reacción en Twitter de los integrantes de la banda fue la siguiente:

Por supuesto, antes que este individuo reaccionara, Twitter casi se viene abajo por nuestro llanto. Los comentarios de fans, incluyendo los nuestros made in Ecuador no se hicieron esperar:

Esto nos afectó mucho debido a que eran una banda creada a partir de personas como nosotros, que en algún momento de nuestras vidas nos habiamos vuelto invisibles ante la sociedad, una banda que se basaba en ideas y acciones, esperanzas y sueños. Estaban eternamente en la intersección de la creatividad y el conflicto. Es la razón por la que eran una gran banda, y hoy es una gran perdida.

Contados días después Gerard tomó su cuenta de Twitter para contarnos su versión de la historia en una carta de 2206 palabras en la que encontramos párrafos como este:

"We were spectacular. Every show I knew this, every show I felt it with or without external confirmation. There were some clunkers, sometimes our secondhand gear broke, sometimes I had no voice—we were still great. It is this belief that made us who we were, but also many other things, all of them vital. And all of the things that made us great were the very things that were going to end us,"

Bandas influenciadas por MCR, fans de ellos como nosotros, entre ellos Fall Out Boy, también se pronunciaron al respecto, Pete Wentz en una entrevista dijo lo siguiente:

"Creo que, de alguna manera, hemos estado allí. Cuando estas en una banda como esta, en algún momento, tienes que vivir tu vida. Te enredas tanto en la banda. Así que definitivamente lo entiendo y aprecio y tienen una gran fanáticada siguiendolos, así que estoy seguro de que es duro."

My Chemical Romance cambió la forma en que veiamos el mundo, no lo hizo necesariamente fácil, no nos pintó un camino amarillo ni nubes de colores alrededor, My Chemical Romance hizo que nuestro mundo sea un poquito mas "vivible", ayudandonos día a día a sobrevivir en el con las líneas de sus canciones, nos mostró que no estamos solos, el MCRmy es un ejercito, pero también es una familia, muchos hemos conocido a personas que hoy podemos llamar AMIGOS.

My Chemical Romance salvó vidas y con nuestra cuota de agradecimiento podemos seguir salvando mas, como digo yo "evangelizando", talvez la banda como tal terminó, pero las canciones quedan y duran mas allá de la vida. My Chemical Romance siempre será parte de nuestro presente, porque para muchos sin ellos hoy la historia sería otra, para muchos hoy no podrían leer este artículo... Para cada uno es diferente, cada fan tiene su historia, es intangible el sentimiento, pero les aseguro que cada uno lleva tatuado en el corazon un lazo muy fuerte con MCR.

El MCRmyEcuador ha tomado la decisión de no separarse, al menos no durante un buen tiempo, y si nuestras cuentas dejan de publicar, desaparecerán las cuentas mas no las personas, el grupo humano que se formó a partir de esta idea es un grupo que no solo se reune para ganar premios, este grupo significa mas que eso.

Como punto final de este articulo, lo que dijo Gerard, que debe estar presente siempre:

"My Chemical Romance terminó. Pero nunca puede morir. Está vivo en mí, en los chicos, y está vivo dentro de todos ustedes. Siempre lo supe, y creo que tú también. Porque no es una banda - se trata de una idea".

LONG LIVE MY CHEMICAL ROMANCE!

MCRmyEcuador
Proud to be a soldier... 

Gerard & Mikey Way Talk Glee And The Big Day Out [Video]

The Glee Project Performs SING

Glenn Beck tilda de "propaganda" a las letras de My Chemical Romance

En la edición de hoy de Fox News, Glenn Beck (reconocido activista político y presentador de television), cita el episodio de Glee en el que el elenco hace el cover de "Sing". Beck llama al programa "terrible" y dijo que las letras de My Chemical Romance son propaganda.

La letra en cuestión es la siguiente:

"Cleaned up corporation progress dying in the process / children that can talk about it living on the railways / people moving sideways / sell it till your last days / buy yourself the motivation / generation nothing / nothing but a dead scene / product of a white dream."

Lo que Beck quiso decir es que los chicos de hoy (al menos los que ven Glee) están en un grave, gravisimo problema. (duh!). Pero lo que no parece entender es que la canción habla en contra de todo lo mencionado en ese punto.

Mira el vídeo:

Q&A: Gerard Way on Vampires, Glee, And Liza Minnelli [The Village Voice]

What are your favorite post-apocalyptic movies?

Night of the Comet, Mad Max obviously--I actually prefer the first one. A Boy and His Dog. I think those are like the three main classics.

You've said the new album's "Look Alive, Sunshine" intro was inspired by A Clockwork Orange, but it also reminded me of Vanishing Point, have you seen it? It's a 1971 car-chase flick with a guy on the radio sending messages to the driver so he can escape the police.

Yes! Vanishing Point and The Warriors were two very big reference points for the album. I definitely wanted it to feel like there was this DJ out there like, inspiring these lunatics to drive around. And I also wanted it to feel a little bit like The Warriors as well. But yeah, I love both of those movies.

So what came first, Fabulous Killjoys the album or Fabulous Killjoys the comic book?

The comic actually. Me and my friend Sean Simon--who sold our merch and was a friend of ours who just kind of volunteered to do that, he was in the van with us from the beginning. We had the idea for this comic that really was in a weird way semi-autobiographical, although had nothing to do with us and we weren't in it. Just like, all the stuff we would make up and the way we viewed the world and all the metaphors we'd use for the world. So that was kind of the starting point. And then I didn't realize it until [comic book writer] Grant Morrison had pointed it out that we were in fact making that album, that was going along with the comic of us.

The band on "Vampire Money" sounds very different from the band that made "Vampires Will Never Hurt You." Are you bored with the oversaturation of vampire culture in general, or just Twilight?

You know, it's interesting because I really have no problem with the Twilight franchise, it's just not for me. And I think I'm mature enough now to realize when something's not for me, as opposed to attacking it. But the interesting thing about "Vampire Money" is it's about anything you don't want to do, like anything people assume you're going to do for the money and you don't want to do it. It's about saying no over and over and over again. Basically, saying no with a song. But you're right, when we started out as a band we very much used that horror-movie imagery. To me it was different imagery though, it was drawing upon bands like the Damned and the Misfits and the classic horror films.

I wanted to know if you're more of a Buffy fan.

Joss [Whedon] is amazing, I love Joss. I'm actually not that familiar with Buffy, my wife is. I've always had a very hard time watching TV; I still do, like I can't get on schedule to watch stuff. Not that familiar with it, but I'm very familiar with a lot of his work. And the Buffy episodes I have seen are incredible.

I love how after a whole concept record dealing with cancer [The Black Parade], you threw in this one line "And all the good times/ They give you cancer" on "Party Poison." I feel like each one of your albums is making fun of the one that came before it.

Totally! We're definitely a self-referential band, and like, I especially, always end up abhorring what we did in the past. And I don't know why that is, I think the only way I can move forward is attacking it. I like how bands growing up... like, the Beatles were extremely self-referential and at times poking fun at who they used to be. I think it's healthy because if you dwell on who you used to be and you always cherish it and you always talk about how amazing that was, then you're not gonna grow. You're always going to be like, "Remember when we were the Black Parade and we were blowing up pyro and we were playing 10,000-person arenas?" And if you get caught up in that it's no good.

Killjoys also contains lyrical references to "Search and Destroy" and "Ballroom Blitz," and a lot of the sounds in "The Kids from Yesterday" remind me of Bowie's "Heroes." Are there any other 70s bands you slipped in there?

The Sweet... oh, you got that one! A lot people don't get that one and think I'm referencing like, Jon Spencer Blues Explosion, which is funny because he must have been referencing the Sweet. Mainly, it was cinema. So it was like, John Carpenter, or the sounds in Escape from New York, how he would kind of play his own music. That was kind of an influence for sure. And Bowie, with Danger Days, even the title itself was inspired by Diamond Dogs. And that was also a dystopian, kind of future-glam-punk record. Damned Damned Damned was a big influence on this record. Hmm, what else. MC5. Definitely Detroit-kinda rock.

"Sing" was recently used on Glee, which a few bands (Foo Fighters, Kings of Leon) have recently come out against. How do you feel about the show?

It's a show about music, and we're not ever opposed to that sort of thing. In a lot of ways, it's the radio. So if it gets your message across, to use that kind of platform, then we'll use that kind of platform and still say no to Twilight. 'Cause to me that's not a platform, that's hawking a lifestyle whereas this is a show about music. It's really racy and it pushes a lot of things--I know it bothers a lot of Republicans too.

It's interesting because a lot of bands come out against it in certain ways, but I end up hearing a lot of these same bands using their songs in car commercials and stuff like that. I find that very interesting--where do you draw the line and with what? Get your music out there and get it heard, I thought that was always the point. And still you want to do that with a tremendous amount of integrity, too. Something like Glee, we don't have any control over how they're going to use it, but we knew that they would try and do a great job with it, so we knew it was in good hands--

Good jazz hands.

--but you might end up doing other things you feel gross about, you know?

Any plans to follow Green Day to Broadway?

That came up very early when Black Parade came out. There were a lot of offers for Broadway, for animated versions of the songs. Lots of different things came our way, and we said no because it wasn't right for us. American Idiot it's right for, it's very topical. I think it works well being a young record that got that, whereas Black Parade needed to be something that lived for a long time before that happens. Or, rather than do something on Broadway I'd much rather see Black Parade be a show the way Roger Waters went and did The Wall.

What's the story behind getting Liza Minnelli to sing on The Black Parade?

There was a line that was the only spot on the record that I wanted a guest vocal--I wanted a voice to finally talk back to me. And I wanted somebody kind of motherly, but who was also a survivor, had been through a lot, but was rooted in theater. And so... she was in! She was the first person that came to mind, and then [producer Rob] Cavallo had made a phone call to her assistant, and that was it. She did it for free and she was happy to do it.

What's the future of your hair color?

It's definitely uncertain. I have days where I love having it; it's the maintenance that's a pain in the ass. But it's funny... having just turned 34, and having people wanting to fit us into thirtysomething rock culture, my only form of rebellion left is to fuck my hair up and look like a 16-year-old. So, it's kind of all I got.

Source: The Village Voice

My Chemical Romance habla de Glee

"Con la industria discografica de la forma en que es ahora, con la música pop como única dominante, creo que hay que tomar decisiones como esta para incursionar en estas cosas", dijo Ray Toro.

Mientras tanto, Frank Iero dijo que no era un gran fan de Glee... por el canto. "Solo vi el show dos veces después que se nos pidió que lo hagamos y no creo que haya nada como eso en television. Por lo menos mi parte favoritas del programa es el canto, creo que se parece un poco demasiado a Grease. Pero en realidad el show es divertido en primer lugar, pero también tener un personaje tan abiertamente gay pasando por dificultades dice algo de estos tiempos - así que estaba emocionado de ser parte de algo que esta muy adelante. Y creo que fuimos el primer grupo de rock en hacerlo también."

Sin embargo, los chicos de My Chem no van a tirar piedras a las bandas que no quisieron las ofertas de Glee. "Creo que es la prerrogativa de cualquier banda el hacer o no hacer Glee o cualquier otra cosa que no quieran hacer. Yo creo que dejarlos pasar fue muy poco profesional. Si una banda no quiere hacer algo se le debe permitir no hacerlo sin que alguien salga y diga a la m***** con ellos". "Eso fue realmente tonto y he perdido un poco de respeto por ellos por eso, pero ya habíamos dicho si para entonces (risas)."

Sing - Glee Performance on the Last Night Episode

Listen Sing - Glee Cover

Gerard Way Interview [GLEE COVER CONFIRMATION]